Cartel de la película. Vía IMP Awards.

All That Jazz ('Empieza el espectáculo', en su título español) es una película de 1979 dirigida por Bob Fosse. El guión fue escrito por Robert Alan Aurthur y fue nominada a diferentes Oscars, ganando los de a la mejor dirección artística y nominado a la mejor dirección, mejor vestuario y mejor montaje.

El film juega con un esquema muy simple: Gideon se levanta cada mañana, pone a Vivaldi, se toma unas pastillas, enciende un cigarrillo, se ducha, se mira en el espejo y pronuncia cada día más agotado ‘It´s show time!’ [¡comienza el espectáculo!]. Una secuencia que funciona de maravilla y refuerza el irresistible ritmo y montaje de ‘All That Jazz’. Precisamente el ritmo se aprecia más en el virtuoso montaje de las imágenes que en los números musicales (que los hay, y muy buenos).

La interpretación de Roy Scheider es magnífica, quien construye un Joe Gideon sensible y magnético, pese a las desagradables aristas del personaje. El film irá adoptando progresivamente un tono más pausado que coincidirá con el ingreso hospitalario de Gideon pero que estallará en un electrizante final, donde nuestro protagonista se despedirá de la Vida celebrándola con un número musical inolvidable. Uno no puede contener las lágrimas tras haber conocido las luces y sombras de Gideon y ver cómo desaparece en el vértice de una fantasía que sólo él parece conocer.

La soledad del artista, su imperfecta faceta cotidiana, el irremisible desgaste que produce el éxito, los fracasos amorosos… retratados con veracidad, sin concesiones pero sin abandonar una romántica perspectiva del Arte.Obra llena de sabores y texturas que la hacen perenne y de lo más revisionable. Una pieza revolucionaria de cine musical, tierna y dura al tiempo, como la vida misma.

En su presentación de la película en Madrid, septiembre de 1980, comentó que la historia de Gideon es la de un coreógrafo de Nueva York, mujeriego, un tanto neurótico y con el corazón fatigado, que, en el cénit de su fama, repasa su vida a través de un diálogo con la muerte.

Schneider djo sentirse bien en Nueva York porque «la gente allí conoce sus defectos: sabe que está loca». Por eso «el actor sólo tiene que escarbar en el fondo de neurosis que todos tenemos». También se consideró mujeriego (dijo un enorme sí en castellano), aunque «de todas las mujeres que me gustan prefiero a mi mujer y a mi hija de diecisiete años».

En cuanto a la muerte, confesó que piensa en ella de cuando en cuando, pero sin obsesionarse. Y sin adoptar una postura tan cáustica hacia sí mismo como su personaje, cree conveniente tomarse el trabajo con un tanto de ironía, sin abandonar la dignidad profesional.

Roy, dejas un huella indeleble en el mundo del cine.

Vía Wikipedia, Starman Magazine y elaboración propia.